古希臘的伊索寓言將人世間的人生道理透過擬人化的動物娓娓道出，例如誠實才是處事真理的湖中女神之金斧頭銀斧頭、有志者事竟成的龜兔賽跑或是失信於人的放羊的孩子，引人入勝的寓言故事形式讓希臘前人的處事智慧可以傳遞到當時上自貴族下自平民，或是今天從歐洲到亞洲或美洲的每一個大眾心中，朗朗上口又深植人心。

或許這其實是回答設計大哉問：你覺得設計是什麼時，可以稍稍提供一些線索的解答：設計讓世界的萬物變成對普羅大眾有意義的事情，感知、體驗與美學則是設計出發的基礎[1]。

簡單來說，每一個時代都有適合當代時空的主流製造技術，也許是手工時代丹麥哥本哈根的木工傳承；也許是工業化時代台灣彰化的鐵線工廠；也或許是未來美國每個人家中一台的自造3D列印機。但是這些技術彷彿只涵蓋到了工藝的「工」字，所以或許當我們能夠將這些製造的「工」視作一種「藝」時，代表的是他們也繼承了所謂過去的工藝所富含的人文精神。換言之，這些當代的工藝製造技術一方面為大眾服務，另一方面也用工藝蘊含的人性創造力與做到最好的精神，填補了大眾對科技反思所產生的空虛。

有意思的是，當社會思想家、學術界、設計師對於工藝與工業的取代、並存或是融合的和諧關係爭辯不休時，進入了90年代，工藝反而變成創新且驅動了時代前進的方法。